新华瞭望

陇中黄土苍茫厚重，风霜岁岁浸润，孕育出独一无二的通渭文脉。这片曾经苦瘠的土地，少锦绣山河之利，缺沃土良田之丰，却世代萦绕缕缕墨香，沉淀出最纯粹、最质朴的民间风雅。千百年来，“家中无字画，不是通渭人”这句乡土老话，深深镌刻在通渭人的骨血之中。对通渭百姓而言，书画从不是文人雅士的专属消遣，而是寻常人家的生活常态、家风底色，是扎根心底、与生俱来的挚爱与坚守。

通渭书画的根，深扎在千年耕读传家的乡土沃土之中。东汉秦嘉、徐淑诗文流芳，开启陇中文脉先河，为这片高原播下崇文尚艺的种子。明清年间，乡贤兴教办学，村塾遍布乡野，诗书习字之风蔚然盛行。在物资匮乏、靠天吃饭的艰苦年代，通渭人世居山野，日日躬身劳作，岁岁直面贫瘠。艰苦的生活没有磨灭心性，反而让笔墨成为农人慰藉精神、修身育人的最好寄托。

旧时乡间条件简陋，百姓习字从不计较器具优劣。无宣纸便以黄土为笺，无墨锭便以锅灰代墨，无书案便倚炕沿、蹲院落潜心临摹。一双布满老茧、耕耘田地的手，握得住锄头，亦执得稳笔杆。农忙时务农养家，农闲时挥毫习字，代代通渭人，在烟火岁月里坚守笔墨初心，让书香漫遍乡野阡陌。

在通渭，字画是一户人家的脸面与家风。千百年来，当地形成独有的民俗风尚，逢年过节、婚丧嫁娶、乔迁祝寿，必有书画点缀厅堂。家家户户以悬挂丹青、陈列墨宝为荣，空空四壁、无字无画的庭院，在乡间历来被视作家风不兴、底蕴浅薄。不分贫富、无论老少，敬字、惜墨、藏画、尚文，早已融入日常起居、人情世故，成为刻在通渭人骨子里的本能，无需刻意追捧，皆是代代耳濡目染的自然传承。

岁月流转，世事更迭，通渭民间的笔墨火种从未断绝。近现代以来，乡村教师、乡间文人默默传道授艺，不图名利、不求闻达，只为延续乡土文脉。寻常百姓练字习画，不为成名成家，只为涵养身心、教化儿孙、端正家风。正是这份纯粹赤诚、扎根万家的民间热爱，积攒起通渭书画最厚重的群众根基，造就了全国独一无二的“通渭现象”。

改革开放春风拂过陇原，深埋乡土的笔墨才情彻底焕发新机。沉寂多年的乡间笔墨热情全面迸发，农民、教师、干部、青年，各行各业的普通人纷纷重拾纸笔。田间地头、农家小院、街巷社区，处处可见习字作画的身影。放下锄头握笔杆，褪去工装写丹青，成为通渭最动人的乡土景象。村村爱书画、户户有墨香的氛围愈发浓厚，散落乡野的点点墨光，渐渐汇聚成生生不息的文脉星河。

1992年，是通渭书画载入史册的高光之年。一群土生土长的通渭农民，带着沾满黄土气息、饱含乡土深情的笔墨作品，走进北京中国美术馆展出。没有雕琢的匠气，只有大地的厚重；没有浮夸的技法，只有本心的赤诚。质朴雄浑的乡土笔墨惊艳全国书画界，世人终于读懂，通渭的书画盛景，从来不是刻意造势，而是万民入心、代代相传的民风使然。同年，通渭获评“中国书画艺术之乡”，1994年通渭书画院正式成立，让民间自发的笔墨传承，迈入规范化、体系化、品牌化的全新发展阶段。

步入新时代，通渭始终坚守乡土本心，深耕翰墨文脉，让书香浸润城乡全域。当地常态化推进书画进校园、进乡村、进社区、进机关、进家庭活动，构建起老中青少四代接续传艺的良好格局。孩童执笔描红，启蒙文脉初心；老者泼墨怡情，安享书香岁月；干部习字修身，涵养清正作风；农人以墨润心，丰盈精神生活。全县书画创作队伍持续壮大，目前有书画创作人员1万多人，其中中书协理事2人、中美协会员15人、中书协会员53人，各级书画人才层出不穷，数以万计的民间爱好者扎根乡土潜心研习，让通渭书画始终带着最本真的泥土芬芳。截至目前，该县已成功举办大型书画交流活动14场次，年书画交易额达10亿元。

岁月无言，墨香有痕。时至今日，“家中无字画，不是通渭人”的古老民风，依旧是通渭最鲜活的生活写照。走遍通渭城乡千家万户，厅堂有丹青、四壁有墨韵，一幅幅字画承载淳朴家风，一缕缕书香滋养一方百姓。

墨骨融魂，书香润民。通渭书画最珍贵的底气，不在于盛名远扬，不在于产业兴盛，而在于千万百姓深入血脉、融入灵魂的纯粹热爱。这片厚重的陇中黄土，孕育了坚韧的人民，更沉淀出不朽的笔墨文脉。新时代的通渭，将继续守正创新、薪火相传，以笔墨赓续千年文脉，以书香润泽乡土万家，让这缕穿越千年的陇中墨香，生生不息、岁岁常青。（西北角·中国甘肃网记者金树栋  通讯员 尚锐）